2025
中国成都天府艺术公园公共艺术项目《芙蓉传奇》
art poject" The Legend of Hibiscus"in Tianfu art park
作品创作过程图 Work creation process diagram
北宋画家赵昌的《花卉四段图卷》中的折枝芙蓉花ZhaoChang's
|
芙蓉花照片 Hibiscus flower photos
|
设计图 i Design Pictures
作品说明 Description |
现场照片 Installation Views |
|
《芙蓉传奇》
The Legend of Hibiscus 杨冕 Yang Mian 2024 综合媒介、塑料盆、LED灯组尺寸可变 2024 Mixed media, plastic bowls, LED lights Dimensions variable 作品简介 这件作品将北宋画家赵昌的《花卉四段图卷》中的折枝芙蓉花与照片中的芙蓉花巧妙融合。赵昌画中的折枝芙蓉花象征着成都文化中的芙蓉锦绣,而照片中的芙蓉花则代表着生命的活力。古今交融,共贺芙蓉盛世。 作品来用艺术家杨冕独创的CMYK四色原点方法,并运用日常生活中常见的、不同大小的塑料盆作为创作元素,这种日常物品和艺术表达的反差构成了一种与观众直接对话的方式。在夜幕中,作品在LED灯光的照射下呈现出C(青色)、M(洋红)、Y(黄色)和K(黑色)四种颜色,正是这些颜色构成了我们所见的世界。 This work blends the depiction of a hibiscus branch from Zhao Chang's Four Flowers Scroll (Northern Song Dynasty) with contemporary photography of hibiscus flowers. In Zhao Chang's painting, the hibiscus branch symbolizes Chengdu's rich cultural heritage, while the photograph convey the vitality of life. This interplay of past and present celebrates the flourishing of hibiscus as a symbol of prosperity. Using his signature CMYK dot method, artist Yang Mian incorporates everyday plastic bowls in various sizes. This juxtaposition of mundane objects with artistic expression forms a direct dialogue with viewers. Illuminated by LED lights at night, the work reveals the four foundational colors-cyan, magenta, yellow, and black-colors that together reflect the spectrum of the world we perceive. |
右水池灯光变化照片 Photo of the lighting changes in the right pool左水池灯光变化照片 PHOTO OF THE LIGHTING CHANGES IN THE left POOL作品现场视频 vedio in exhibition place
|
2024
中国北京四季酒店大堂公共艺术项目
媒体报道 media reports
2023
中国北京国家会议中心公共艺术项目
项目位于北京奥林匹克公园,是北京最重要的公共项目,作品位于这个项目的A、B、D、E大楼的大堂
项目位于北京奥林匹克公园,是北京最重要的公共项目,作品位于这个项目的A、B、D、E大楼的大堂
A座作品 |
B座作品 |
D座作品作品创作视频 |
E座作品作品创作视频 |
媒体报道 media reports
2022
迪奥合作项目
为迪奥做了一件作品,
“RGB-视觉暂留那一刻 光盒” ("RGB-Vision Persistence Moment Light Box")by LADY DIOR AS SEEN BY
展览地点:上海西岸艺术中心
展览时间:2022.12.10-12.15
为迪奥做了一件作品,
“RGB-视觉暂留那一刻 光盒” ("RGB-Vision Persistence Moment Light Box")by LADY DIOR AS SEEN BY
展览地点:上海西岸艺术中心
展览时间:2022.12.10-12.15
|
|
|
开幕现场:
媒体报道 MEDIAREPORTS
纸媒出版 Paper Publishing出色 WSJ 2023.01
周末画报 Modern Weekly 2022.12.17
周末画报 Modern Weekly 2022.11.5
|
集锦 Life and Arts 2022.12.10
|
2021
上海前滩香格里拉大堂艺术品项目
|
《CMYK-玉堂富贵图》作品介绍:
杨冕 玉堂富贵图是以玉兰、海棠、牡丹三种花相配而形成的中国传统绘画构成方式,这是中国传统绘画中寓意吉祥富贵、美好圆满的绘画主题,其中玉是取玉兰的“玉”,再取海棠的“棠”,谐音成为“玉堂”,至于牡丹花本是花中之王,被称为“富贵花“,因此组成了“玉堂富贵”的主题。 上海市的市花是白玉兰,上海市花白玉兰象征勃勃生机的意思,使上海市呈现出勃勃生机,是一座不断前进的城市,具有着非常深刻的含义。 香格里拉是亚洲区最大的豪华酒店集团,且被视为世界最佳的酒店管理集团之一,香格里拉这个名字源自英国作家詹姆斯·希尔顿1933年发表的传奇小说《消失的地平线》,它所寓意的恬静、祥和、殷勤的服务。 这是杨冕为上海前滩香格里拉酒店大堂创作《CMYK-玉堂富贵图》的历史考证和原因。 这幅《CMYK-玉堂富贵图》原图取材于五代徐熙创作绢本设色画《玉堂富贵图》的局部重新创造,《玉堂富贵图》是中国传世杰作,是中国历代最有名的《玉堂富贵图》之一,经过杨冕全球独创的CMYK的当代性的学理上的重新创作,让传统和当代有了非常重要的延展、继承和创造,原作收藏于台北故宫博物院。 CMYK是彩色印刷时采用的一种四分色套色模式,利用色料的三原色混色原理,加上黑色油墨,共计四种颜色混合叠加,形成所谓“全彩印刷”。四种标准颜色是:青色(Cyan,简称C)、洋红色(Magenta,简称M)、黄色(Yellow,简称Y)、黑色(blacK,简称K)。 “2009年开始的《CMYK》系列圆点绘画,基本绘制方式是:选择现成图像,模仿印刷四分色模式(CMYK),用青色(C)、洋红色(M)、黄色(Y)、黑色(K)圆点对图像解体重构。绘制时,有意模仿机械运作的效果,但微妙加入了自己的主观分析和趣味。这一绘制方式,针对的是趋于完美的全彩色印刷系统。这个系统的视觉产物日益逼真,覆盖了当代生活的方方面面,以致当代人已经深陷其中难以自拔。杨冕由表及里的追究,让这个视觉系统的骨肉解体、基因浮现,在“民主性”的观看中,给观者们提供走出系统的契机。 面对这个意欲囊括一切的全彩色印刷系统,理论上,杨冕的《CMYK》可以从中选择任何现成图像。实际上,他主要选取了中国美术史和西方美术史经典作品的图像。充满过渡、短暂、偶然感的当代生活中,绝大多数图像注定沦为琐屑的碎片,被漫不经心的一瞥后就消失到虚空的黑洞中。而杨冕选择的,是人类文明长河中流传至今的经典作品,在美学、情感、观念、信仰等方面倍受尊崇。原作真容难得一睹,它们的印刷品也能吸引后人一再的长久观看,为之动情、动心、动脑…… 杨冕将这些牵挂人心的印刷图像扩展为巨大的画幅,这足以裹挟观众的巨大画幅自然带有庄严神圣的魅力。但经典图像被解体重构为无数青、红、黄、黑色圆点后,饱满的凝聚于原作中、在精致印刷品中所剩无几的灵光(Aura),被这些机械感十足的圆点干脆清除出境。面对这些轻松分布的四色圆点,“民主性观看”的观者可能如释重负,也可能怅然若失。”-节选于杜曦云(中国知名策展人,艺术批评家)《眼见为虚—杨冕的视觉追问》 CMYK-五代 徐熙 玉堂富贵图,布面丙烯、236x196cm,杨冕,2021 2021.09.21于成都 |
|
杨冕限量作品巡回展
暨 《CMYK八大山人画意雕塑》系列作品全球首发 杨冕限量作品巡回展是杨冕在2021年开启的一个新的艺术项目展,这个艺术项目展是杨冕开启和银泰集团合作的开始,接下来将会在银泰的成都、北京、杭州陆续呈现,首展将会于2021年4月28日 11点在成都的银泰中心in99商场东中庭开启展览持续到2021年5月12号。 在这个艺术项目展中杨冕将会在全球首发《CMYK八大山人画意雕塑》系列作品,展览将首次展出杨冕用他独创性的方法论,基于八大山人作品中的元素创作出的六组雕塑作品,其中包括:《CMYK-孤鸟》、《CMYK-墨梅》、《CMYK-莲蓬小鸟》、《CMYK-初荷》、《CMYK-茉莉》、《CMYK-荷花孤鸟》,以及杨冕的另外一组作品《来中国-文化的革命》系列作品。 关于作品: 全球首发《CMYK八大山人画意雕塑 》作品说明: CMYK系列作品是杨冕从2009年开始的艺术创作系列。CMYK是广泛应用于现代图书、报刊、传播品的色彩系统,四个字母代表四色即青(Cyan)、洋(Magenta)、黄(Yellow)、黑(blacK)。艺术家将四色作为其色彩分类的基本法,并借助电脑进行图像解构与色彩分层,过程中运用广告制版分层的套色原理实施主观绘制。 开幕现场: |
不同于机器的快速制图术,艺术家通过主观分析和单点个体绘制来强调进入图片生产机制讨论的重要性,来讨论我们透过媒介认识世界的合法性。
CMYK作品系列,由不粘连的CMYK圆点组成,杨冕想通过观众通过自己的视网膜,通过对CMYK圆点的映射来获得CMYK以外的色彩世界,这时候,艺术家退到了后面,起决定作用的变成了观众本身,这是当代艺术意义和生产方式的重要特征,基于此,杨冕提出了一个重要的学术观念:“视觉的民族性”。
在我们的文化历史中,由于特殊的历史原因,在人类的现代主义学理演进的重要时期,我们不是在革命,就是在战争,我们没有参与到世界现代主义学理改造的主流当中,这导致了我们的的传统文化是没有经过现代主义的学理演进的传统,也导致了我们的社会在美学上没有完成从古典到当代的历史演进,可以说,我们虽然生活在当代社会,但我们经常在古典和当代之间混沌和纠结。
在“CMYK八大山人画意雕塑”这一系列作品中,杨冕引用明末清初的伟大画家,八大山人花鸟画中的元素,进行当代美学上的一次演进、创造。
从我们的美学历史上来看,八大山人的作品极为简练,达到了极高意境,这符合我们对中国历史中高士和文人画的所有想象,在他的时代,明代中国艺术品达到极其高的位置, 尤其是绘画、家具、瓷器。
今天中国的居住硬件,功能主义和极简几乎已经成了一个新的标准,而与之相适应的,美学完整的艺术并没有完善于此,杨冕用他创造性的、特有的 CMYK 工作方法,从八大山人的作品中提炼、创造出了“ CMYK八大山人画意雕塑”这一系列作品,来提醒人们对于古典和当代的传承和推进的重要性和美学渴望,来适应我们有文化根基下的生活和文化标记当代化的迫切需求,并用艺术的方法将它转换成一种行动,一种和时代同步,和世界同步的可能。
《来中国-文化的革命》作品说明:
《来中国-文化的革命》是艺术家杨冕在关注媒介对社会的影响中的作品系列中的一个系列作品,在这一系列作品中,作品以西方的大众文化形象通过媒介传播中的形象为素材进行多元创作,作品的形象来自于媒介中传播的单一图片,基于单一图片的某一角度进行加工和创造,将忠实于单一图片以外的个体形象本身刻意篡改,构成一个即形象又荒诞的矛盾综合体,这符合大众对于那个时代世界文化特征的差异理解下的深入影响。
正如杨冕2008年在北京今日美术馆的个人展览《姿态》上写的一段话:他们从来没来过中国,却影响了中国几代人!
此次展览,杨冕将现场展出两个尺寸的《危险之旅》,将在线上展出《宛如处女》的两个尺寸的作品。
这个展览,杨冕展出的是限量作品,杨冕认为限量作品就是作品尺寸更丰富的原作,它有原作同等的艺术品质和带有收藏证书的收藏保证。
在这个展览上杨冕的系列作品将会采用现在通行的流通方法,扫码购买的方式。
作品介绍:
作品一:CMYK-孤鸟,180x120x40cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
CMYK作品系列,由不粘连的CMYK圆点组成,杨冕想通过观众通过自己的视网膜,通过对CMYK圆点的映射来获得CMYK以外的色彩世界,这时候,艺术家退到了后面,起决定作用的变成了观众本身,这是当代艺术意义和生产方式的重要特征,基于此,杨冕提出了一个重要的学术观念:“视觉的民族性”。
在我们的文化历史中,由于特殊的历史原因,在人类的现代主义学理演进的重要时期,我们不是在革命,就是在战争,我们没有参与到世界现代主义学理改造的主流当中,这导致了我们的的传统文化是没有经过现代主义的学理演进的传统,也导致了我们的社会在美学上没有完成从古典到当代的历史演进,可以说,我们虽然生活在当代社会,但我们经常在古典和当代之间混沌和纠结。
在“CMYK八大山人画意雕塑”这一系列作品中,杨冕引用明末清初的伟大画家,八大山人花鸟画中的元素,进行当代美学上的一次演进、创造。
从我们的美学历史上来看,八大山人的作品极为简练,达到了极高意境,这符合我们对中国历史中高士和文人画的所有想象,在他的时代,明代中国艺术品达到极其高的位置, 尤其是绘画、家具、瓷器。
今天中国的居住硬件,功能主义和极简几乎已经成了一个新的标准,而与之相适应的,美学完整的艺术并没有完善于此,杨冕用他创造性的、特有的 CMYK 工作方法,从八大山人的作品中提炼、创造出了“ CMYK八大山人画意雕塑”这一系列作品,来提醒人们对于古典和当代的传承和推进的重要性和美学渴望,来适应我们有文化根基下的生活和文化标记当代化的迫切需求,并用艺术的方法将它转换成一种行动,一种和时代同步,和世界同步的可能。
《来中国-文化的革命》作品说明:
《来中国-文化的革命》是艺术家杨冕在关注媒介对社会的影响中的作品系列中的一个系列作品,在这一系列作品中,作品以西方的大众文化形象通过媒介传播中的形象为素材进行多元创作,作品的形象来自于媒介中传播的单一图片,基于单一图片的某一角度进行加工和创造,将忠实于单一图片以外的个体形象本身刻意篡改,构成一个即形象又荒诞的矛盾综合体,这符合大众对于那个时代世界文化特征的差异理解下的深入影响。
正如杨冕2008年在北京今日美术馆的个人展览《姿态》上写的一段话:他们从来没来过中国,却影响了中国几代人!
此次展览,杨冕将现场展出两个尺寸的《危险之旅》,将在线上展出《宛如处女》的两个尺寸的作品。
这个展览,杨冕展出的是限量作品,杨冕认为限量作品就是作品尺寸更丰富的原作,它有原作同等的艺术品质和带有收藏证书的收藏保证。
在这个展览上杨冕的系列作品将会采用现在通行的流通方法,扫码购买的方式。
作品介绍:
作品一:CMYK-孤鸟,180x120x40cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
作品二:CMYK-茉莉,80x70x20cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
作品三:CMYK-墨梅,140x50x30cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
作品四:CMYK-初荷,140x50x30cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
作品五:CMYK-莲蓬小鸟,110x60x20cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
作品六:CMYK-荷花孤鸟 ,70x70x20cm,不锈钢、丙烯颜料绘涂、哑光漆表面喷涂,2020
|
|
|
I am Here 椅靠梦想
成都大运会公益大师椅特展揭幕仪式
Feature Exhibition Of Master Chairs For Chengdu
2021 World University Games Summer
杨冕作品:CMYK八大山人画意荷花椅
2020
限量雕塑作品《危险之旅 》《宛如处女 》发布
Limited edition sculptures released -Dangerous/ Like A Virgin
Limited edition sculptures released -Dangerous/ Like A Virgin
发布会现场 Conference scene
作品照片 works picture
2019
Painting collection in Raffles Hotel of ShenZhen 2018
作品收藏于深圳来福士酒店VIP接待室
作品名:CMYK-五代南唐 董 源《笼袖骄民图》,Acrylics on canvas,220X180cm,Yang mian, 2018
作品收藏于深圳来福士酒店VIP接待室
作品名:CMYK-五代南唐 董 源《笼袖骄民图》,Acrylics on canvas,220X180cm,Yang mian, 2018
2018
XINAG NANLI FROM CHENGDU
成都向南里凯悦集团嘉寓、嘉轩酒店大堂作品
YANG MIAN`S PAINTING CoLLECTION IN LOBBY FROM HYATT HOUSE
CMYK-Ming Qiuying's "Character Story" Book ,Six hermit in the pine forest, Acrylics on canvas,376X(157+157)cm,Yang mian, CMYK-明 仇英《人物故事图》册·松林六逸,2018
成都向南里凯悦集团嘉寓、嘉轩酒店大堂作品
YANG MIAN`S PAINTING CoLLECTION IN LOBBY FROM HYATT HOUSE
CMYK-Ming Qiuying's "Character Story" Book ,Six hermit in the pine forest, Acrylics on canvas,376X(157+157)cm,Yang mian, CMYK-明 仇英《人物故事图》册·松林六逸,2018
2018
COLLECTION IN CHINA INTERNATIONAL IMPORT EXPO 2018
CMYK-Taihu stone No.1,76x80x25cm,Fibre glass、Acrylics、Polyester paint,Yang Mian,2018
作品:CMYK-太湖石之一,收藏于上海进口产品博览会国家礼仪空间
CMYK-Taihu stone No.1,76x80x25cm,Fibre glass、Acrylics、Polyester paint,Yang Mian,2018
作品:CMYK-太湖石之一,收藏于上海进口产品博览会国家礼仪空间
2018
Collection (Zhang Jindong, Chairman of Suning Group) Private Club,Shanghai
作品收藏于苏宁集团主席张进东上海私人会所
作品名:CMYK_五代关仝溪山幽居图轴,160x100cm,Acrylics on canvas,Yang Mian,2018
作品收藏于苏宁集团主席张进东上海私人会所
作品名:CMYK_五代关仝溪山幽居图轴,160x100cm,Acrylics on canvas,Yang Mian,2018
2016
PUBLIC ART WORK COLLECTION IN LOBBY FROM FOUR POINTS SY SHERATON,ANREN,SICHUAN,
作品名称:CMYK-“红色经典”之一
Titile of Work:CMYK- Chinese red classical novels No.1
作品尺寸:200X1300厘米
Artwork Size:200X1300cm
作品材料:黄铜上丙烯
Work material: Acrylics on brasssheet
作 者:杨 冕
Artist:YANG MIAN
作品名称:CMYK-“红色经典”之一
Titile of Work:CMYK- Chinese red classical novels No.1
作品尺寸:200X1300厘米
Artwork Size:200X1300cm
作品材料:黄铜上丙烯
Work material: Acrylics on brasssheet
作 者:杨 冕
Artist:YANG MIAN
创作缘起
四川大邑安仁镇地处成都腹地,在历史上以刘氏庄园而扬名,由于刘氏在历史上的地位,家底殷实,他们的庄园建筑形态完整, 是典型的四川合院建筑,在破坏的年代,因为阶级教育的需要,历史的反作用让这里的建筑得到完整的保护,它得以今天可以 完整的呈现在我们面前。 由于历史的原因和当年革命的需要,刘文采被树立为可恶的地主形象的典型,为了阶级斗争的需要,1965 年 6~10 月 四川美术 学院雕塑系教师们创作了《收租院》群雕,根据当年地主收租情况,在现场构思创作,共塑 7 组群像:交租、验租、风谷、过斗、 算账、逼租、反抗。它们以情节连续形式展示出地主剥削农民的主要手段──收租的全过程,共塑造 114 个真人大小的人物,集 中再现了封建地主阶级对农民的残酷剥削和压迫。 从此《收租院》声名远扬,它成为一个红色的经典艺术品,在国际的影响远远超过了地主庄园。 庄园已经在那里美好的存在,只是收租院的故事还一直是一个传说。
我决定以此为灵感来创作这一组作品,以蛮声国际的《收租院》来对应喜来登福朋这一国际品牌。
但是由于这组雕塑总体是残酷的,是革命的,是不给人制造享受感和愉悦、娱乐的,也是一个虚构的故事,我用我的 CMYK 的方式 来进行创作。
我开始重新选择形象,让它在即有对文化的对应,又给今天的人以享受和回忆,这也是给那时的社会一个小小的平反。
四川大邑安仁镇地处成都腹地,在历史上以刘氏庄园而扬名,由于刘氏在历史上的地位,家底殷实,他们的庄园建筑形态完整, 是典型的四川合院建筑,在破坏的年代,因为阶级教育的需要,历史的反作用让这里的建筑得到完整的保护,它得以今天可以 完整的呈现在我们面前。 由于历史的原因和当年革命的需要,刘文采被树立为可恶的地主形象的典型,为了阶级斗争的需要,1965 年 6~10 月 四川美术 学院雕塑系教师们创作了《收租院》群雕,根据当年地主收租情况,在现场构思创作,共塑 7 组群像:交租、验租、风谷、过斗、 算账、逼租、反抗。它们以情节连续形式展示出地主剥削农民的主要手段──收租的全过程,共塑造 114 个真人大小的人物,集 中再现了封建地主阶级对农民的残酷剥削和压迫。 从此《收租院》声名远扬,它成为一个红色的经典艺术品,在国际的影响远远超过了地主庄园。 庄园已经在那里美好的存在,只是收租院的故事还一直是一个传说。
我决定以此为灵感来创作这一组作品,以蛮声国际的《收租院》来对应喜来登福朋这一国际品牌。
但是由于这组雕塑总体是残酷的,是革命的,是不给人制造享受感和愉悦、娱乐的,也是一个虚构的故事,我用我的 CMYK 的方式 来进行创作。
我开始重新选择形象,让它在即有对文化的对应,又给今天的人以享受和回忆,这也是给那时的社会一个小小的平反。
2016
PAINTING COLLECTIN IN G20 . HANGZHOU. 2016
作品收藏于杭州G20世界领导人峰会国家礼仪空间
作品名:CMYK- 元 王蒙《稚川移居图》, 布面丙烯,440x260厘米,2016,杨冕
CMYK- YUAN WANGMENG Zhichuan Resettlement ,Acrylics on canvas, 440x260CM,2016,YANG MIAN
作品收藏于杭州G20世界领导人峰会国家礼仪空间
作品名:CMYK- 元 王蒙《稚川移居图》, 布面丙烯,440x260厘米,2016,杨冕
CMYK- YUAN WANGMENG Zhichuan Resettlement ,Acrylics on canvas, 440x260CM,2016,YANG MIAN
2015
AUTHORIZE PAINTING CMYK-ANTUMN COLORS ON THE QUE AND HUA MOUNTAINS TO
Guangzhou Mandarin Oriental Hotel 2015
授权将作品《CMYK-鹊华秋色图》版权用于广州文化东方酒店的过道使用
作品名:《CMYK-鹊华秋色图,Acrylics on canvas,320x1400cm,2010,Yang mian》
All Aisles To Guangzhou Mandarin Oriental Hotel Used This Copy
所有的酒店客房楼层使用这个拷贝。
作品原图如下:
Guangzhou Mandarin Oriental Hotel 2015
授权将作品《CMYK-鹊华秋色图》版权用于广州文化东方酒店的过道使用
作品名:《CMYK-鹊华秋色图,Acrylics on canvas,320x1400cm,2010,Yang mian》
All Aisles To Guangzhou Mandarin Oriental Hotel Used This Copy
所有的酒店客房楼层使用这个拷贝。
作品原图如下:
2014
Paintings Collection in Park Hyatt Library of Sanya 2014
作品收藏于海南三亚柏悦府图书馆
作品名:CMYK-倪瓒 山水册页 镜心之七、八、九, Acrylics on canvas,100X81cmx3,Yang mian, 2011
作品收藏于海南三亚柏悦府图书馆
作品名:CMYK-倪瓒 山水册页 镜心之七、八、九, Acrylics on canvas,100X81cmx3,Yang mian, 2011
2005
2005 My Painting (2004 Yang Mian`s Standard-Olay,200x280cm,oil on Canvas , Yang Mian,2004) Collection in do young art museum at San Francisco
2005年作品:2004 年杨冕眼中的“标准”-玉兰油 收藏于美国旧金山笛洋美术馆
作品如下:
2005年作品:2004 年杨冕眼中的“标准”-玉兰油 收藏于美国旧金山笛洋美术馆
作品如下:







































































































































